Designers Archive | Trang 2 trên 4

JEAN-MARIE MASSAUD

Tốt nghiệp ENSCI năm 1990, Jean-Marie Massaud tìm kiếm sự kết hợp, giảm thiểu và tính gọn nhẹ trong ứng dụng từ những bước đầu của sự nghiệp. Ông đã làm việc trong tất cả các lĩnh vực thiết kế, từ nội thất đến sản phẩm và thiết bị công nghiệp. Năm 2000, ông thành lập Studio Massaud và mở rộng chuyên môn của mình để phát triển kiến trúc và thương hiệu. Ông hợp tác với nhiều thương hiệu khác nhau như B & B Italia, Axor Hansgrohe, Dior, Poltrona Frau, Lancôme hay Renault. Không đi theo xu hướng và thời trang, Jean Marie tìm kiếm tiềm năng trong những thứ hiện hữu, sự cải tiến và đưa ra giải pháp mang tính đương đại.

STEVE LEUNG

Kiến trúc sư, Nhà thiết kế nội thất và sản phẩm, sinh năm 1957 tại Hồng Kông, tốt nghiệp ngành Kiến trúc và có bằng Thạc sĩ về Quy hoạch đô thị. Năm 1987, ông đã mở Văn phòng Quy hoạch Kiến trúc và Đô thị với trụ sở tại Hồng Kông và các chi nhánh tại Bắc Kinh, Thượng Hải, Quảng Châu và Thành Đô. Từng giành chiến thắng mười ba lần Giải thưởng Quốc tế Andrew Martin, Giải Thiết kế của Oscar, được đánh giá là một trong 50 Nhân vật có ảnh hưởng nhất năm 2015 của INTERNI và 30 Nhà thiết kế có ảnh hưởng nhất của FORBES Trung Quốc. Cho đến nay, Văn phòng của ông đã giành được hơn 130 giải thưởng về thiết kế và doanh nghiệp ở khu vực Châu Á Thái Bình Dương và trên toàn thế giới. Với phương châm “THIẾT KẾ KHÔNG GIỚI HẠN”, Steve đã thiết lập thêm ba thương hiệu cho thiết kế chuyên biệt và các dịch vụ khác trong năm 2014 và 2015.

LUCA MARTORANO

Sinh năm 1980 tại Bolzano, anh học tại Đại học Milan Politecnico, tại đó anh tạo được mối liên kết với Enzo Mari, Andrea Branzi và Ezio Manzini. Từ năm 2007 đến 2010, ông hợp tác với các văn phòng của Toàn Nguyễn, và Matteo Thun,; Năm 2011, anh chuyển đến London thiết kế cho hai thương hiệu nội thất lớn của Anh. Từ năm 2012, anh ấy đã sống ở Bolzano, nơi anh ấy hiện đang sống và làm việc. Phong cách thiết kế điềm tĩnh với đường nét gọn gàng và mối quan tâm đến các vật liệu tự nhiên giúp anh tạo ra các sản phẩm chất lượng và mang tính cân bằng giữa kỹ thuật và phong cách.

MATTEO THUN

Sinh ra ở Bolzano vào năm 1952, Matteo Thun học tại Học viện Salzburg với Oskar Kokoschka và sau đó tốt nghiệp ngành kiến trúc ở Florence dưới thời Adolfo Natalini. Ông đã cộng tác với Ettore Sottsass trong một vài năm và tham gia thành lập nhóm Memphis, khơi nguồn một trào lưu để lại dấu ấn khó phai trong lịch sử thiết kế. Năm 1984, ông mở studio riêng ở Milan và là giám đốc sáng tạo tại Swatch trong thập kỷ tiếp theo. Thun là một kiến trúc sư và nhà thiết kế nổi tiếng thế giới, đặc biệt chú ý đến tính cân bằng bảo vệ môi trường, hạnh phúc và mối quan hệ giữa con người và thiên nhiên. Ông đã ba lần giành giải thưởng thiết kế công nghiệp Compasso D’Oro của Ý và ông là thành viên của Viện Kiến trúc sư Hoàng gia Anh danh tiếng

HOẠ SĨ TỪ ACERA ACADEMY

Phong cách chung của Kohro được định hình trực giác và kỹ năng kết hợp của nhóm bao gồm các nghệ sĩ trẻ được đào tạo tại Học viện Brera của Belle Arti, họ đưa vào ứng dụng một số kỹ thuật được sử dụng cho các tác phẩm nghệ thuật kết hợp truyền thống nghệ thuật dệt may và đan lát vải sợi của Châu Âu với công nghệ đương đại.

ROBERTO LAZZERONI

Theo ý kiến của Roberto Lazzeroni, kiến trúc nội thất của là nền tảng cơ bản đưa ra kinh nghiệm về tính đa dạng của vật liệu, kỹ thuật và các khía cạnh thường gặp trong thiết kế nhà. Roberto định hình phong cách cá nhân theo cách rất dễ nhận biết, ngay cả đối với một người không chuyên, rõ rệt qua sự liên kết giữa quá khứ và tương lai. Thiết kế của ông không phải là những hình khối mang tính công nghiệp hay thẩm mỹ trừu tượng mà mang tính lịch sử, truyền thống trên những trải nghiệm thực tế của bản thân.

DRAGA & AUREL DRAGA OBRADOVIC

Trong các tác phẩm của mình, cô luôn cố gắng có được sự kết hợp giữa hội họa và phong cách qua các sản phẩm dệt may, nơi màu sắc, hoa văn và chất liệu gặp nhau, mang đến sự kết hợp sống động mà hài hòa giữa quá khứ và đương thời. AUREL K. BASEDOW Aurel làm việc, nghiên cứu và phát triển khả năng vận dụng của resin trong đồ nội thất. Kết hợp với các đồ nội thất được phủ bằng vải Draga, họ tạo ra những thiết kế duyên dáng và thành công và độc đáo.

Zaha Hadid As

Zaha Hadid

Zaha Hadid là người phụ nữ đầu tiên trong lịch sử thế giới nhận giải thưởng thiết kế Pritzker cao quý vào năm 2004 (giải thưởng được ví như giải Nobel của ngành kiến trúc).

Mỗi khi ngắm nhìn một công trình do nữ phù thủy kiến trúc thiết kế, người xem đều có cảm giác công trình không phải là một tác phẩm tĩnh. Chúng như đang chuyển động không ngừng để cố hòa nhập vào khung cảnh đô thị đang ngày một hiện đại và hoành tráng hơn. Trường phái “giải tỏa kết cấu” của bà đang làm cho những hình hài vốn chỉ xuất hiện trong các bộ phim khoa học viễn tưởng trở thành hiện thực.
Zaha Hadid sinh ngày 31 tháng 10 năm 1950 tại Baghdad va qua đời ngày 31 tháng 3, 2016 tại Mỹ do 1 cơn đau tim. Bà mang cả hai quốc tịch Ả Rập và Anh. Sau khi tốt nghiệp cử nhân toán học tại trường Đại học Beirut Hoa Kỳ, Zaha quyết định theo học ngành kiến trúc tại Trường Kiến trúc Luân Đôn. Bà từng có thời gian làm việc và cộng tác với chính người thầy nổi tiếng của mình là kiến trúc sư Rem Koolhass vào năm 1977. Ba năm sau đó, bà thành lập hãng thiết kế riêng với phong cách “tân hiện đại” (neo-modernism). Kiến trúc mà Zaha xây dựng luôn dựa trên các hình khối có cấu trúc zic zac đa dạng, tạo nên một cơ cấu chuyển động tựa chất lỏng, khiến người xem có cảm tưởng như không gian xung quanh đang dịch chuyển không ngừng. Ngoài các công trình kiến trúc nổi tiếng đã hoàn thành từ rất lâu như Trạm cứu hỏa Vitra (Đức), The Peak Club (Hongkong), Nhà hát Opera (Wales)…

Maxim Velčovský

Maxim Velčovský hoàn thành việc học tại Học viện Nghệ thuật, Kiến trúc và Thiết kế ở Prague và năm 2002, ông trở thành người đồng sáng lập của xưởng thiết kế Qubus. Ông đã tham gia hơn 90 triển lãm và các tác phẩm của ông được đưa vào các bộ sưu tập của Bảo tàng Victoria & Albert ở London, New Pinakothek ở Munich, Bảo tàng Nghệ thuật và Thiết kế ở Prague hoặc Bảo tàng Thiết kế ở Lausanne. Năm 2007, ông giành giải thưởng Nhà thiết kế của năm. Năm 2011, ông đứng đầu Nhà máy gốm sứ của Học viện Nghệ thuật, Kiến trúc và Thiết kế ở Prague, Velčovský trở thành Giám đốc Nghệ thuật của Lasvit.

George Yabu và Glenn Pushelberg

Thành lập vào năm 1980 bởi George Yabu và Glenn Pushelberg, công ty thiết kế Yabu Pushelberg hiện là một trong những công ty thiết kế được công nhận trên toàn thế giới với định hướng tiếp cận đa ngành trong thị trường và là nhà đổi mới công nghiệp thiết kế. Công việc của George Yabu và Glenn Pushelberg với những đóng góp xuất sắc của họ cho sự xuất sắc trong thiết kế quốc tế đã mang lại cho họ vô số lời khen ngợi. Với văn phòng tại Toronto và New York cùng các dự án ở hơn mười sáu quốc gia, cùng công việc mang tính chi tiết, tỉ mỉ và cá tính táo bạo là một đặc trưng gắn liền với thương hiệu công ty.

MICHELE DE LUCCHI

Tôi chưa bao giờ nghi ngờ về việc chọn sàn gỗ bởi vì tôi biết sàn gỗ luôn hoạt động tốt” Với bằng cấp về kiến trúc từ Florence, ông đã đi đầu trong các phong trào như Cavart, Alchymia và Memphis trong những năm của kiến trúc cấp tiến và thử nghiệm. Năm 1987, ông đã giành được giải thưởng Compasso dátoro đầu tiên, và lần thứ hai vào năm 2001. Trong suốt sự nghiệp dài của mình, ông đã phát triển các dự án thử nghiệm cho Compaq Computer, Philips, Siemens và Vitra.

Patricia Urquiola

Patricia Urquiola sống và làm việc tại Milan. Năm 1991, cô bắt đầu làm việc cho Maddalena De Padova, ở đó cô gặp Vico Magistretti, người mà cô hợp tác sau này. Năm 1998, cô bắt đầu hợp tác sáng tạo với Moroso. Năm 2001, cô mở xưởng thiết kế của riêng mình ở Milan, tập trung vào thiết kế, lắp đặt và kiến trúc. Là một nhà thiết kế, cô đã làm việc với nhiều công ty tên tuổi khác nhau, bao gồm Agape, Alessi, B & B Italy, Driade, Flos, Foscarini, Kartell, Molteni, Rosenthal và Cassina. Một số sản phẩm của cô được trưng bày trong các bộ sưu tập của MoMA ở New York và các bảo tàng khác. Cô đã được trao giải Nhà thiết kế của năm bởi các tạp chí Wallpaper và Elle Deco, và Nhà thiết kế của Thiên niên kỷ 2000-2010 bởi tạp chí Home and Häuser của Đức. Ngoài ra, cô còn nhận được Giải thưởng Red Dot và Giải thưởng Thiết kế Tốt Chicago Athenaeum. Triển lãm cá nhân các tác phẩm của cô đã được trưng bày trong các bảo tàng trên khắp thế giới.